№ 9 (2024)

Рассматривая в либретто О. Мессиана «Святой Франциск Ассизский. Францисканские сцены» формирование смыслового пространства францисканской духовности, автор статьи исследует проблему современной интерпретации в поэме христианских идей, актуальных для жизни и творчества святого Франциска Ассизского. В концепции поэмы автор статьи анализирует отражение символических образов и основополагающих идей эпохи высокой схоластики: откровения, связи между человеком, миром и Богом, предопределения / Божественного провидения, «озарения», смерти и воскресения мертвых, Божественной истины, «все сущее есть благо», истинной и совершенной радости. Обнаружено отражение в зеркале поэмы смысла агиографических текстов, затрагивающих аспекты жизни и творчества святого Франциска Ассизского, а также претворение теологических идей современных католических мыслителей – П. Клоделя, Р. Гвардини, П. Тейяра де Шардена, Х. У. фон Бальтазара. Отмечены смысловые совпадения и различия в интерпретациях идей католицизма в мистерии Клоделя «Благая весть Марии» и в поэме Мессиана «Святой Франциск Ассизский. Францисканские сцены». Методом герменевтической реконструкции художественного замысла поэмы впервые дано истолкование ее идейной концепции. Анализ запечатленных в тексте поэмы идей высокой схоластики создает новое представление о францисканской духовности. Методами компаративистики впервые выявляется сходство и различие в интерпретации идей католицизма в мистерии П. Клоделя «Благая весть Марии» и поэме Мессиана «Францисканские сцены». В зеркале поэмы Мессиана «Святой Франциск Ассизский. Францисканские сцены» отражен смысл жизнеописаний Фомы Челанского, святого Бонавентуры и других. Мессиан запечатлел примеры духовного подвига евангельской жизни и смерти святого Франциска Ассизского в поэме, раскрыв идеи философско-поэтических сочинений последних лет жизни святого: «Песнь хвалы Богу в творениях», «Гимн брата Солнца», «Приветствие добродетелям», «Призыв к восхвалению Бога», «Наставление об истинной и совершенной радости». Текст поэмы отражает широкий диапазон религиозно-философских идей высокой схоластики, в первую очередь, святого Бонавентуры и святого Фомы Аквинского. Автор поэмы представил художественное истолкование христианских идей откровения, связи между человеком, миром и Богом, предопределения / Божественного провидения, «озарения», смерти и воскресения мертвых, Божественной истины, «все сущее есть благо», истинной и совершенной радости.

Статья посвящена исследованию роли традиционных китайских инструментов в камерно-ансамблевой и симфонической музыке Тан Дуна. В указанном аспекте проанализированы такие произведения, как Ghost Opera, Концерт для струнного оркестра и пипы и Croucing Tiger Concerto. Авторами подробно рассматриваются различные виды взаимодействия традиционных китайских инструментов с западными с точки зрения их влияния на общую художественную идею произведений Тан Дуна, а также в контексте взаимосвязи тембровой стороны музыки с другими элементами звуковой ткани. В связи с проблематикой статьи затрагиваются также некоторые аспекты концепции «органической музыки» Тан Дуна, истоки которой обнаруживаются как в традиционной китайской культуре, так и в западной музыке XX века. Таким образом, выявлен мультукультурный характер этой оригинальной художественной концепции. В процессе исследования авторы обращались к методам целостного музыковедческого анализа, сравнительного анализа (сопоставление Ghost Opera и Концерта для струнного оркестра и пипы) и культурологическому методу. На основе анализа произведений Тан Дуна авторы приходят к выводу, что национальные инструменты трактуются композитором как носители китайской культуры и, взаимодействуя с западными инструментами, выступают как субъекты мультукультурного диалога. В зависимости от концепции конкретного произведения традиционные китайские инструменты в произведениях композитора могут быть представлены как персонажи инструментального театра, участники инструментального ансамбля (оркестра) в условиях западных музыкальных жанров, а также как звуковые образы, воспроизводимые другими инструментами. Авторы выявляют применение в музыке Тан Дуна двух концепций работы с музыкальным материалом, заимствованным из разных культурных традиций: коллажа и симбиоза. В статье приводится редкий пример использования обоих методов работы по отношению к одному и тому же музыкальному материалу, что реализовано композитором в Ghost Opera и Концерте для струнного оркестра и пипы.

Цель исследования заключалась в том, чтобы проследить, как японская анимация следует за переменами в социуме и отражает их сквозь призму авторского видения. Нами уже был исследован этот аспект на примере женского художественного образа. Предмет же нашего данного исследования – художественный образ современного мужчины; объектом стал образ японского мужчины в аниме режиссера Сатоси Кона «Паприка». Новизну исследования можно определить как введение в научный оборот нового, ранее не представленного материала. Мы не выявили работ по исследованию мужского художественного образа в аниме Сатоси Кона «Паприка». По сравнению со всеми образами мужчин в аниме «Паприка» именно художественный образ доктора Косаку Токиты получился многоплановый, необычный, сложный, и, наряду с национальными традиционными чертами, во многом для японского аниме начала XXI в. новаторский. Это позволяет говорить о том, что место главного героя-мужчины в аниме «Паприка» Сатоси Кон безусловно отдает Косаку Токите, «смешивая» типичные характеристики традиционных образов и добавляя нотки современности. Создавая художественный образ, Сатоси Кон обобщает элементы реальных характеров. Такая необычная для японского аниме художественная интерпретация – подтверждение того, что художественный образ в первую очередь – это отражение мира, общества и культуры, Сатоси Кон – представитель японского общества, которое стремительно меняется, меняется и японская культура, ее традиционные образы, которые веками существовали в японском культурном пространстве. Европейский зритель в силу того, что жанр аниме завоевал широчайшую популярность, естественным образом окунается в среду японских реалий наряду с тем, что ему знакомы западные нюансы, которыми в достаточной степени насыщены современные японские анимационные фильмы.

Объектом исследования выступают дневники представителя Российского Императорского Дома, наследника и великого князя Михаила Александровича за 1899–1903 гг., отложившиеся в его личном фонде в Государственном архиве Российской Федерации. Предметом исследования является информационный потенциал дневников для количественного и качественного расширения экспозиции, посвященной великому князю Михаилу Александровичу, в связи с процессом музеефикации исторического здания бывшей пермской гостиницы «Королёвские номера», осуществляемого силами пермских краевых властей совместно с Елисаветинско-Сергиевским просветительским обществом. В статье рассматривается содержание дневников престолонаследника, уделяется особое внимание записям великого князя, позволяющим раскрыть такие рубрики экспозиции, как семейное окружение и повседневная жизнь Михаила Александровича, места его проживания, образовательная подготовка, военная, государственная и общественная деятельность, заграничные поездки. Метод источниковедческого анализа позволяет выявить особенности дневников великого князя Михаила Александровича в контексте исторической эпохи и личностных особенностей автора, вычленить необходимые для формирования экспозиции тематические рубрики в тексте документа. Дневниковые записи великого князя Михаила Александровича за тот период, когда он был наследником российского престола, впервые готовятся как материалы для музейной экспозиции. На основе дневников появляется возможность показать через призму самого героя выставки его семейные связи, в том числе взаимоотношения со старшим братом, императором Николаем II, военно-придворную службу при монархе в качестве флигель-адъютанта, совместные поездки на охоту. Раскрываются особенности повседневной жизни и быта Михаила Александровича в Гатчинском дворце и других резиденциях, его интересы и увлечения, поездки по России и за границу. Значительное место занимает образовательная подготовка великого князя по разным направлениям. В различных деталях и подробностях можно показать военную службу молодого престолонаследника в рядах Гвардейской конно-артиллерийской бригады и Лейб-гвардии Преображенского полка, его участие в деятельности высших государственных учреждений Российской Империи, общественное служение в качестве покровителя и попечителя различных заведений.

Объектом исследования является современный китайский анимационный дизайн и его эволюция на протяжении последних 70 лет. Предметом исследования выступает потенциал реинтерпретации традиционных культурных коннотаций китайского теневого театра в современном анимационном дизайне. Синтез канонических принципов теневого театра с современными анимационными технологиями усиливает выразительность мультфильмов и их способность транслировать философско-этические, художественные и технологические ценности. Теоретический анализ проблемы и практическая разработка автором новаторских методов анимационного дизайна с использованием цифровых технологий открывают новые перспективы для сохранения культурного наследия и поиска путей инновационного развития традиционной культуры. Рыночный потенциал переосмысления традиционных культурных элементов в современном анимационном дизайне обеспечивает коммерциализацию культурных продуктов, способствует развитию культурных индустрий и межкультурного взаимодействия.  В статье применяется комплексная методология культурологии, искусствознания и компьютерных технологий для анализа процессов переосмысления традиций теневого кукольного театра в современном китайском анимационном дизайне. Методы сравнительного исследования, экспериментального проектирования, обмена мнениями с экспертами помогают оценить репрезентативные произведения современной анимации с точки зрения визуального стиля, структуры повествования и культурного нарратива. Автор доказывает, что встречные процессы обогащения современной анимации философскими идеями и этическими императивами традиционной китайской культуры, с одной стороны, и ребрендинга традиционной культуры посредством анимационного кино, – с другой, способствуют сохранению культурной идентичности китайских анимационных фильмов и повышению их конкурентоспособности на мировом рынке. Бережная реинтерпретация культурных коннотаций позволяет анимационному кино сохранять и пропагандировать в образной форме такие традиционные добродетели, как верность, сыновняя почтительность, храбрость. На художественном уровне китайский анимационный дизайн опирается на эстетику традиционного искусства, классику живописи и каллиграфии, юмористическое преподнесение сюжетов, объединяя их в неповторимый визуальный стиль. Новейшие технологии (трехмерная анимация, захват движения, создание спецэффектов и другие) обогащают анимационный дизайн и открывают новые пути для современной интерпретации традиционной культуры Китая.