The interaction of traditional Chinese and Western musical instruments in Tang Dong's work as a multicultural dialogue
- Authors: Litvikh E.V.1, Liu Y.1
-
Affiliations:
- Issue: No 9 (2024)
- Pages: 41-56
- Section: Articles
- URL: https://journals.rcsi.science/2454-0625/article/view/367410
- EDN: https://elibrary.ru/FJENFM
- ID: 367410
Cite item
Full Text
Abstract
The article is devoted to the study of the role of traditional Chinese instruments in the chamber and symphonic music of Tan Dun. In this aspect, such works as Ghost Opera, Concerto for String Orchestra and Pipa and Crouching Tiger Concerto are analyzed. The authors consider in detail various types of interaction between traditional Chinese instruments and Western ones in terms of their influence on the general artistic idea of Tan Dun's works, as well as in the context of the relationship of the timbre side of music with other elements of the sound fabric. In connection with the problems of the article, some aspects of the concept of "organic music" by Tan Dun are also touched upon, the origins of which are found both in traditional Chinese culture and in Western music of the XX century. Thus, the multicultural nature of this original artistic concept is revealed. In the course of the research, the authors turned to the methods of holistic musicological analysis, comparative analysis (comparison of Ghost Opera and Concerto for String Orchestra and Pipa), comparative cultural method. Based on the analysis of Tan Dun's works, the authors conclude that national instruments are interpreted by the composer as carriers of Chinese culture and, interacting with Western instruments, act as subjects of multicultural dialogue. Depending on the concept of a particular work, traditional Chinese instruments in the composer's works can be represented as characters of instrumental theater, members of an instrumental ensemble (orchestra) in the context of Western musical genres, as well as as sound images reproduced by other instruments. The authors identify the application in Tan Dun's music of two concepts of working with musical material borrowed from different cultural traditions: collage and symbiosis. The article provides a rare example of using both methods of work in relation to the same musical material, which was implemented by the composer in Ghost Opera and Concerto for String Orchestra and Pipa.
About the authors
Elena Vyacheslavovna Litvikh
Email: composer.elena@yandex.ru
ORCID iD: 0000-0002-3370-7825
Yilei Liu
Email: liuyilei@bk.ru
References
Amblard J. Tan Dun – Éléments de style. URL: https://hal.science/hal-02314483/document Безниско О. Н., Чжоу Шуюй. Буддизм и эстетика музыки Тань Дуня // Культурная жизнь Юга России. 2021. № 2 (81). С. 31–39. Vazzoler G. Tan Dun. Creatività, tecnica e cultura fra Oriente e Occidente // Università degli Studi di Padova. Università Ca’ Foscari di Venezia. Thesis. Venezia, 2016. 136 p. Петров В. О. «Призрачная опера» Тан Дуна: к определению концепции цикла // Израиль ХХI: музыкальный журнал. 2010. № 3 (21). https://studylib.ru/doc/4380576/prizrachnaya-opera%C2%BB-tan-duna--k-opredeleniyu-koncepcii-cikla%C2%BB. Петрунина С. Ю. Концепция «органического» в творчестве Тань Дуня // Проблемы музыкальной науки. 2023. № 4 (53). С. 106–115. Utz Ch. Neue Musik und Interkulturalität: von John Cage bis Tan Dun. Stuttgargt: Franz Steiner Verlag, 2002. 533 p. Чжу Линьцзи. Концепция органической музыки Тань Дуня // Проблемы музыкальной науки. 2021. № 4. С. 116–125. Юнусова В. Н. Взаимодействие символики звука и цвета в произведениях Тан Дуна (США) // Галеевские чтения: Галеевские чтения: материалы международной научно-практической конференции «Прометей»-2012 (6–8 апреля 2012, Казань) / редактор-составитель И. Л. Ванечкина. Казань: КГТУ им. Туполева, 2012. С. 232–237. Young S. Reconsidering cultural politics in the analysis of contemporary Chinese music: The case of Ghost Opera // Contemporary Music Review. 2007. Vol. 26. Nos. 5/6. Pp. 605–618. Янь Цзянань, Юнусова В. Н. Китайская «Новая волна» и творчество Сюй Чанцзюня // Журнал Общества теории музыки. 2018. Вып. 4 (24). С. 60–73. Манулкина О. Б. Джон Кейдж: паломничество в страну Востока // Известия РГПУ им. А. И. Герцена, 2012. Вып. 146. С. 168–174. Дай Юй. Концепция буддизма и даосизма в новой китайской музыке // Философия музыки – философия человека: Россия – Китай: материалы междунар. науч.-практ. конф., Владимир, 6 дек. 2016 г. Владимир, 2017. С. 30–37. Дементьева Е. В. Концепция «Музыки Мира» (Weltmusik) Карлхайнца Штокхаузена // Известия РГПУ им. А. И. Герцена. 2008. № 61. С. 102–104. 传统的中国乐器// 肖迪编著。黄山出版社,2012 年,第 104 页,共 170 页。/ Традиционные китайские музыкальные инструменты / Ред. и сост. Сяо Ди. Пекин: Bздательство Хуаншань, 2012. 170 с. Савенко С. И. Карлхайнц Штокхаузен http://www.opentextnn.ru/music/personalia/schtokhauzen/. Ли Ц. Концерты-фильмы Тан Дуна: о переложении музыки кино для симфонического оркестра // Тенденции развития науки и образования. 2023. № 103–2. С. 59–62. Monastra P. Tan Dun. Crouching Tiger Concerto. https://www.wisemusicclassical.com/work/33553/Crouching-Tiger-Concerto—Tan-Dun/. Феофанова Н. А. О некоторых особенностях интерпретации цикла «Семь мелодий, услышанных в Китае» Брайта Шенга // Музыкальный журнал Европейского Севера. 2019. № 3 (19). С. 25–39. Лю Хуэйцзюань, Аникиенко С. В. Классическая европейская скрипка и китайский народный инструмент эрху как представители струнных инструментов Востока и Запада // Культурная жизнь Юга России. 2022. № 4 (87). С. 14–19. Ван Ин. Претворение особенностей игры на национальных духовых инструментах в китайской фортепианной музыке // Известия РГПУ им. А. И. Герцена. 2008. № 82–1. C. 111–120.
Supplementary files
