Постижение внутренней формы музыкального произведения или конституирование нового мелоса средствами музыкального движения?
- Авторы: Розин В.М.1
-
Учреждения:
- Федеральное государственное бюджетное учреждение науки "Институт философии Российской академии наук"
- Выпуск: № 11 (2023)
- Страницы: 87-99
- Раздел: Статьи
- URL: https://journals.rcsi.science/2454-0625/article/view/367237
- EDN: https://elibrary.ru/ZWRISR
- ID: 367237
Цитировать
Полный текст
Аннотация
В работе обсуждается альтернатива: постижение внутренней формы музыкального произведения или конституирование нового мелоса средствами музыкального движения. Речь идет об особом жанре искусства, свободном танце, получившим название «музыкальное движение», причем в двух ее важных контекстах ‒ постановке спектаклей и обучении. Анализируется понятие внутренней формы и обращение к нему педагогом и постановщиком спектаклей Аидой Айламазьян. Автор предлагает другое, чем Айламазьян, понимание внутренней формы. Музыкальное движение формально складывается из двух разных начал ‒ восприятия серьезной музыки и организованного движения в широком понимании (позы, напряжения, эмоции, координации движений с другими танцорами); первое начало сложилось в записях и прослушивании музыки, второе ‒ осваивается на занятиях. Вхождение в музыкальное движение происходит, если эти два начала сливаются в одно. Движения танцующих не должны противоречить музыке, не разрушать ее восприятие. Кроме того, они должны задавать новую организацию музыки, а именно такую, которая отвечает замыслу организатора танца. В результате складывается новая предметность ‒ музыкальная интонация, организованная музыкальным движением. В статье предложен новый взгляд на понятие внутренней формы музыкального произведения, а также на понимание самого музыкального движения. Сформулированная альтернатива разрешается, если мы различаем два разных типа работы: обучение музыкальному движению и постановку новых спектаклей. В рамках обучения важно адекватное понимание музыки. Большую роль здесь играет интерпретация музыкального произведения, которая создается на основе семиотических схем. Не меньшее значение - подготовка танцоров музыкального движения, в ходе которой у них формируется новое слышание и понимание музыки. Как педагог Айламазьян опирается на понятие внутренней формы, как постановщик она должна обнаружить новое содержание музыкального произведения, которое можно раскрыть в концерте с помощью музыкального движения.
Ключевые слова
Об авторах
Вадим Маркович Розин
Федеральное государственное бюджетное учреждение науки "Институт философии Российской академии наук"
Email: rozinvm@gmail.com
главный научный сотрудник;
Список литературы
Айламазьян А.М. Музыкальное движение как средство постижения внутренней формы музыкального произведения // Национальный психологический журнал. 2023. Т. 18, No 3 (51) 56-71. Айламазьян А.М. Культурные практики: от свободного танца к свободному действию // Mobilis in mobili: личность в эпоху перемен, место издания Издательский дом ЯСК, Москва, 2021. с. 485-500. Айламазьян А.М., Ташкеева Е.И. Музыкальное движение: педагогика, психология, художественная практика // Культура и искусство. 2014. N. 2. C. 206-244. Розин В.М. — Музыкальное движение: образ жизни, реальность нетрадиционного искусства, пространство обучения и самообразования (три комментария к концепции Аиды Айламазьян) // Культура и искусство. – 2023. – № 4. – С. 35-45. Розин В.М. Сравнительный анализ музыковедческих концепций э. Курта и Б. Асафьева // Культурология. 3-е изд. Юрайт, 2018. С. 361-370. Розин В.М. Три концепции психологии искусства (соотношение психологического, искусствоведческого и философского дискурсов) // Национальный психологический журнал. 2023. No 3 (51). 6-15. Розин В.М. Природа свободного танца (на материале анализа танцевального действа «Поэма экстаза» А. Скрябина) / Розин. Природа и генезис европейского искусства (философский и культурно-исторический анализ). ИФРАН, М.: Голос, 2011. С. 322-339.
Дополнительные файлы
