№ 5 (2025)
Статьи
Домашние животные, человек, культура (проблемы разумности, эволюции и общения)
Аннотация
В статье обсуждается, что собой представляют домашние животные, отличие их языка и развития от диких животных и человека. Автор задумался над этими вопросами, размышляя над природой искусственного интеллекта, его поразило определенное сходство ИИ с домашними животными. Рассматривается отсутствие у домашних животных «личного суверенитета»: человек изолирует их от дикой природы с ее обитателями, создает для них среду существования (пища, общение), берет на себя управление и властные прерогативы. Чтобы разобраться, автор анализирует язык животных, показывая, что они пользуются сигналами, а не знаками значения. Последние обозначают реальную ситуацию, при этом, как правило, эта ситуация воображаемая, позволяющая так действовать, чтобы разрешались вставшие перед человеком (первоначально, сообществом, коллективом людей) проблемы. Сравнивается эволюция человека и домашних животных. Эволюция человека пошла по линии создания искусственного мира (культуры) с помощью знаков (языка) и техники. Опираясь на свои исследования, автор утверждает, что жизнь человека стояла и сегодня стоит на «трех китах» – семиотике (знаках, схемах, символах и пр.), культуре и технике. Эволюция домашних животных шла в рамках двух разных контекстов. Первый, заданный практикой искусственного отбора, позволил превратить домашних животных в особую технику. Второй контекст эволюции домашних животных – психологический, связанный с общением и реализацией личности. В конце статьи отмечается, с одной стороны, включенность домашних животных в два объемлющих процесса: эволюцию, обусловленную искусственных отбором (филогенетический план), и созданную человеком среду, определяющую все их поведение (онтогенетический план), с другой – три ипостаси домашнего животного. С одной стороны, домашнее животное – это артефакт культуры и человека (хозяина), с другой – живая техника, с третьей стороны, наше любимое pet, часть нашего Я, с которым мы общаемся и реализуем себя.
Человек и культура. 2025;(5):1-10
1-10
Образ искусственного интеллекта в зеркале современной культуры: общественная рефлексия
Аннотация
Объектом исследования выступает культура искусственного интеллекта (ИИ); предметом исследования – её осмысление в современной культуре: средствах массовой информации, социальных сетях, других источниках. Обращалось внимание на использование ИИ в различных отраслях, этические вопросы его функционирования, влияние на трудовую сферу и т. п. Отмечено, что общественная рефлексия является компонентом культуры ИИ, получающей всё более широкое распространение в современном обществе, и одновременно фактором её формирования. Выступая как культурный феномен, ИИ получает отклик в информационном пространстве, вызывает живые обсуждения, продуцирует оценки и мнения. Особое внимание уделяется тому, положительная или отрицательная оценка высказывается по поводу ИИ в общественном мнении, какие именно аспекты культуры ИИ (полезность для человека, потенциал в улучшении качества жизни, возможности в обеспечении безопасности и др.) выступают более важными для членов современного общества. Исследование проводилось при помощи комплекса исследовательских инструментов: методов анализа, наблюдения, описания, ценностного, культурно-исторического методов с применением междисциплинарного и комплексного подходов. Применялся метод анализа публикаций электронных СМИ, социальных сетей и др. Научная новизна исследования обусловлена новизной культуры ИИ как предмета изучения. Критерии оценки ИИ в общественном мнении не выработаны, что делает оценку отражения культуры ИИ в общественном мнении субъективной, однако в исследовании проводилась опора на мнение представителей разнообразных социальных групп. Выявлено, что в оценочных публикациях, исходящих от большинства пользователей, от официальных лиц и СМИ, чаще встречается позитивная оценка ИИ как полезного инструмента, улучшающего качество жизни человека. Такая оценка присутствует и в высказываниях информационного характера, часто имплицитно. Высказывания негативного характера касаются нежелательного влияния ИИ на людей, возможной утраты людьми рабочих мест из-за ИИ, использования нейросетей мошенниками, возможного нападения ИИ на человека. Делается вывод, что изучение общественной рефлексии по поводу ИИ помогает лучше понять культуру ИИ как феномен.
Человек и культура. 2025;(5):11-22
11-22
Сохранение культурно-исторической памяти русскоязычных за рубежом в 1991-2020 гг. (на примере практик коммеморации русскоязычных в Германии)
Аннотация
Объект исследования настоящей статьи – культурно-историческая память русскоязычных за рубежом. Предмет исследования – коммеморативные практики русскоязычного населения Германии в 1991–2020 гг. Количество русскоязычных в стране оценивается в 4–6 миллионов человек, что привело к их достаточной институциональной активности: во всех 16 федеральных землях ФРГ располагаются институты русской культуры, в деятельности которых находят отражение различные социокультурные практики, в том числе коммеморативные. Они посвящены памятным датам российской истории (с особым акцентом на день Победы), праздникам и юбилеям деятелей русской культуры. В настоящей статье практики коммеморации рассмотрены на материале деятельности нескольких институтов культуры – общества по культурному обмену «Мир» (Мюнхен), «Русско-немецкого культурного центра в Нюрнберге», клуба «Диалог» в Берлине. Указанные практики исследуются с помощью метода мозаичной реконструкции, предполагающего фиксацию конкретных событий и сведение их к общему целому – в данном случае, общему культурному паттерну. Задействованы вспомогательные общенаучные методы – дескрипция и анализ, а также наблюдение (автор осуществлял сбор эмпирического материала в Германии в 2016 г.). Установлено, что проводимые указанными центрами коммеморативные практики в обозначенный исторический период соответствуют культурному паттерну «советская русскоязычная культура», несмотря на крайне неоднородный состав группы «русскоязычные». Продемонстрировано, что с течением времени культурный паттерн претерпевает изменения в силу проживания русскоязычных в инокультурной среде, а также постепенного изменения состава группы. Постулируется, что основные изменения культурного паттерна связаны с процессом интеграции русскоязычных в новое общество, что предполагает одновременное сохранение исходной культуры и приверженность ценностям новой культурной среды, что продемонстрировано на примере праздника Пасхи. Научная новизна исследования заключается в том, что впервые эмпирически продемонстрированы особенности функционирования и трансформации культурного паттерна "советская русскоязычная культура" на материале деятельности институтов русскоязычных в Германии.
Человек и культура. 2025;(5):23-29
23-29
Государственный творческий заказ в цифровую эпоху вызовы прозрачности и общественного доверия
Аннотация
Статья рассматривает цифровую реализацию Государственного творческого заказа (ГТЗ) в Казахстане как показательный кейс столкновения гуманистических целей культурной политики с процедурной логикой цифрового управления. Выбор ГТЗ обусловлён сочетанием трёх факторов: быстрым масштабированием платформенных решений после программы ArtSport, нормативной конфигурацией (Приказ № 122), закрепляющей «поставщика»-центричную архитектуру, и высокой общественной чувствительностью к справедливости распределения поддержки. Исходная гипотеза смещает фокус с «деформации» нормы на эффект усиления: платформа, делая повседневно обязательными интерфейсные метрики, статусы и регламентные поля, усиливает процедурные допущения нормы и тем самым порождает эпистемологическую непрозрачность. Анализ выявляет последствия для механизмов культурного признания и доверия, а также роль кратких причинных пояснений по критериям как недостающего медиатора. Сравнительная рамка: Великобритания, Канада, Швеция, Австралия. Качественное кейс-исследование (2020–2025): документальный анализ Приказа № 122 и изменений; корпус интерфейсных артефактов (поля, статусы, шаблоны писем); дискурсивный анализ публичных обсуждений; сравнение с руководствами ACE/CCA/Sweden/Creative Australia и материалами OECD/GPAI/UNESCO; версионирование и треангуляция. Новизна: трактовка платформы как усилителя процедурной логики нормы и прикладная операционализация эпистемологической непрозрачности применительно к ГТЗ; теоретический синтез Хабермаса (колонизация «жизненного мира») и Бурдьё (рост «административного капитала»). Показано, что дефицит доверия возникает не из-за «ошибки перевода», а из-за отсутствия институционального медиатора между экспертным суждением и административной коммуникацией. Предложен минимальный объяснительный слой: (1) абзац в письмах-решениях с привязкой исхода к критериям и указанием сильных/слабых сторон; (2) публичная «карта критериев» на портале; (3) краткая запись об автоматизированных проверках и их границах. Реализация: пилоты в двух программах, шаблоны в CMS, SLA на ответы. Оценка эффективности: до/после-опросы о ясности и справедливости, доля содержательных апелляций, время до апелляции, качество повторных заявок, аудит применения шаблонов. Решения остаются за людьми (внутренние панели и/или внешние экспертные комитеты). Ограничение – неполная публичность части артефактов, интерпретируемая как эмпирический индикатор непрозрачности системы.
Человек и культура. 2025;(5):30-51
30-51
Передвижники и кризис самодержавия: живопись и общественное сознание в России 1881-1907 гг.
Аннотация
Предметом исследования является художественное наследие передвижников как отражение общественно‑политических трансформаций в России конца XIX – начала XX вв. Вопрос о репрезентации политических событий в искусстве и влиянии живописи на формирование общественного сознания остается актуальным, поскольку художественные практики интеллигенции выявляют механизмы коммуникации между личностью, обществом и властью в условиях идеологического кризиса 1881–1907 гг. Цель работы – проследить эволюцию художественных взглядов И. Е. Репина, В. Е. Маковского и В. А. Серова в контексте кризиса самодержавной власти и показать роль их живописи в осмыслении политических и социальных перемен эпохи. Источниковая база исследования включает архивные материалы, а также письма, мемуары и дневники художников и их современников. Методологическую основу составляет социокультурный подход, а также историко-генетический, системный, хронологический, типологический и просопографический методы, позволившие рассматривать творчество передвижников как документ времени, фиксирующий не только эстетические поиски, но и политические смыслы. Творчество передвижников на рубеже веков не ограничивалось смысловыми поисками, а становилось важным инструментом общественной рефлексии и формирования политического сознания в условиях кризиса самодержавной власти. На примерах конкретных произведений раскрываются разные стратегии художественного отклика на политические события: народническая серия картин И.Е. Репина, сменилась надеждами на положительные перемены в обществе; В.Е. Маковский, отойдя от жанровых сцен, обратился к изображению социальных катастроф, формируя чувство сопричастности к народным страданиям; В.А. Серов, переживший «Кровавое воскресенье» 1905 г., порвал с официальным искусством и обратился к сатирической графике, заявив о политическом протесте. Эволюция художественных позиций демонстрирует, что живопись передвижников не только фиксировала, но и активно формировала общественные настроения в эпоху глубоких социальных и политических потрясений. Научная новизна исследования заключается не только в пересмотре представления о полной интеграции передвижников в официальную культуру 1880–1900-х гг., но и в отсутствии комплексных исторических исследований по теме. Настоящая работа восполняет этот пробел, предлагая целостное видение искусства передвижников как значимого социокультурного документа эпохи политических потрясений.
Человек и культура. 2025;(5):52-63
52-63
Регулятивно-медиаторские функции аукциона как социокультурного института
Аннотация
Объектом исследования выступает аукцион как социокультурный институт, функционирующий на пересечении экономической, правовой и культурной сфер. В фокусе анализа – те регулятивные и медиаторские функции, которые аукционные дома выполняют в современной культуре. В отличие от традиционного понимания аукциона исключительно как экономического института, организовывающего куплю-продажу произведений искусства, исследование рассматривает его как сложный социокультурный феномен, обеспечивающий экспертизу, аутентификацию, реституцию, правовую защиту сделок и актуализацию сведений о культурных ценностях. Особое внимание уделяется тому, как аукционы участвуют в легитимации авторства и провенанса, в формировании публичного консенсуса и в производстве символического капитала, а также в обеспечении доступа широкой аудитории к произведениям из частных собраний. Методология исследования основана на общенаучных методах анализа, синтеза, описания, систематизации, а также сравнительного анализа. Научная новизна исследования заключается в культурологической интерпретации аукциона как социокультурного института, выполняющего не только рыночные, но и регулятивные, медиаторские и информационные функции. В статье впервые в комплексной форме сформулированы и обоснованы пять ключевых социокультурных функций аукциона: аутентификационная (выявление подделок и подтверждение подлинности), информационно-актуализирующая (актуализация сведений о ранее недоступных или неизвестных произведениях), популяризаторская (временное открытие частных коллекций для широкой аудитории), правообеспечивающая (формирование договорных гарантий и юридических механизмов защиты сделок), культуроохранная (проведение предпродажной консервации или реставрации) и реституционная (содействие возврату похищенных культурных ценностей). Сделан вывод о двойственной природе публичности аукционов, которая, с одной стороны, способствует прозрачности и экспертной проверке, а с другой – может быть использована для репутационного и рыночного манипулирования. Таким образом, аукцион предстает как сложный культурный механизм, формирующий новую среду обращения искусства.
Человек и культура. 2025;(5):64-77
64-77
Творческие индустрии и границы креативности: культурологический анализ постиндустриальной реальности
Аннотация
Предметом настоящего исследования выступает феномен творческих индустрий как форма культурной и социальной организации в условиях постиндустриального общества, переживающего радикальные трансформации. Особое внимание уделяется креативности, рассматриваемой не только как источник экономической ценности, но и как универсальный ресурс адаптации, формирования идентичности, устойчивости личности и символической включённости в культурную среду. В фокусе анализа – процессы институционализации креативной экономики, трансформация понятий «творчество» и «индустрия» в современном культурном дискурсе, а также расширение круга субъектов творческой деятельности. Исследование охватывает как художественные, так и нефункциональные формы творчества, выявляя их значение в контексте социальных изменений, цифровизации, урбанистического развития, культурной инклюзии и социальной справедливости. Рассматривается также критический потенциал креативности как механизма выхода за пределы нормативного знания. Исследование опирается на междисциплинарный подход, сочетающий культурологический, философский, социологический и антропологический анализ, с использованием методов сравнительной концептуализации, критического дискурса и интерпретации культурных практик в постиндустриальном контексте. Научная новизна исследования заключается в комплексном междисциплинарном осмыслении творческих индустрий как культурного феномена, выходящего за пределы экономической утилитарности. В работе обоснована необходимость расширенного понимания креативности, включающего нефункциональные, некоммерческие формы творчества и подчёркивающего её роль как ресурса культурной субъектности и социальной инклюзии. Предложена критическая интерпретация понятий «творческий класс» и «креативная экономика» в контексте их культурной и социальной неоднородности. Показано, что в условиях постиндустриальных трансформаций творчество становится важнейшим механизмом адаптации и символического самовыражения для широкого круга акторов. Сделан вывод о необходимости концептуального переосмысления креативности как универсального культурного кода, структурирующего не только экономику, но и образ жизни, формы занятости и новые модели социальной солидарности.
Человек и культура. 2025;(5):78-89
78-89
Обоснованность и применимость инструментов оценки карьерных интересов с кросс-культурной точки зрения
Аннотация
Предметом исследования является обоснованность и применимость современных инструментов оценки карьерных интересов в межкультурном контексте. Объектом исследования выступают психометрические методики и шкалы, такие как RIASEC, SDS и SII, используемые для профориентации в различных культурных средах. Автор подробно рассматривает такие аспекты темы, как структурная валидность, концептуальная эквивалентность и влияние культурных факторов на результаты диагностики. Особое внимание уделяется вопросам локализации западных методик в незападных странах, трудностям перевода и семантической адаптации тестов, а также влиянию культурных норм на интерпретацию профессиональных предпочтений. Также анализируются примеры успешной адаптации в странах Восточной Азии и арабского мира. Исследование подчёркивает необходимость создания культурно-инклюзивной модели диагностики и даёт практические рекомендации для карьерных консультантов и HR-специалистов. Работа опирается на современные данные из области кросс-культурной психологии и психометрии. В исследовании применялись методы теоретического анализа, сравнительного обзора, а также кейс-стади локализации инструментов. Использовались данные кросс-культурных психометрических исследований, включая факторный анализ и экспертную оценку содержательной валидности. Основными выводами проведенного исследования являются необходимость адаптации западных инструментов оценки карьерных интересов к условиям незападных культур, а также признание ограниченности универсальности моделей типа RIASEC без учета культурного контекста. Особым вкладом автора в исследование темы является выявление ключевых методологических рисков кросс-культурного тестирования и формулирование практических рекомендаций по локализации шкал. Новизна исследования заключается в системном анализе практики применения диагностических инструментов в разных странах и обосновании принципов создания культурно-инклюзивных моделей профориентации. В работе подчеркивается значимость семантической и структурной эквивалентности при адаптации тестов, а также важность развития локальных профессиональных классификаторов. Полученные выводы способствуют более точной и справедливой оценке карьерных интересов в глобальном контексте и могут быть использованы в практике консультирования, HR-менеджмента и образовательной политики.
Человек и культура. 2025;(5):90-101
90-101
Прямая речь в «Обычаях Тортосы»: свидетельство устной коммуникации или литературный приём
Аннотация
Статья посвящена изучению особенностей записи обычного права средневековыми легистами на материале двух редакций «Обычаев Тортосы» 1272 и 1279 гг. Исследование фокусируется на анализе форм устной коммуникации, отраженных в тексте свода обычного права, составленного преимущественно на старокаталанском языке. Научный интерес представляет проблема трансформации устных правовых норм в письменный текст и изменений, которые претерпевало обычное право в процессе фиксации легистами. Особое внимание уделяется классификации элементов прямой речи в зависимости от обстоятельств их использования в нормативном документе (процессуальные диалоги, клятвы и присяги, эталонные образцы и ритуальные формулы речи для судебных чиновников), что открывает новые исследовательские перспективы для текстуального анализа средневековых юридических памятников. Методология исследования базируется на комплексном историко-филологическом подходе. Используются методы исторической антропологии права, позволяющие реконструировать социокультурный контекст правовой коммуникации. Ключевыми методологическими принципами являются: анализ текста в двух редакциях и выявление трансформаций прямой речи. Исследование опирается на разработки западноевропейской медиевистики в области изучения взаимосвязи устных и письменных практик. Научная новизна исследования заключается в комплексном анализе прямой речи как литературного приема и свидетельства устной коммуникации в средневековом нормативном тексте («Обычаях Тортосы») – фиксации обычного права, бытовавшего преимущественно в устной форме. Автор доказывает, что прямая речь в «Обычаях Тортосы» выполняет множественные функции: во-первых, фиксирует перформативные высказывания, во-вторых, стандартизирует речевые практики участников судебного процесса, в-третьих, придает тексту авторитетность и легитимность. Этот вывод подкрепляется тем обстоятельством, что большинство речевых вставок имеют прескриптивный характер и отражают стандартизированные правовые формулы. Исследование показало, что прямая речь одновременно является свидетельством живой судебно-устной культуры и сознательным литературно-юридическим приемом фиксации процессуальных норм обычного права легистами-профессионалами, представителями культуры «текстуальной».
Человек и культура. 2025;(5):102-112
102-112
Иллюзия соавторства в интерактивном кино
Аннотация
Мы посвятили статью теме интерактивного кино и иллюзии соавторства, которое так или иначе лежит в основе этого жанра. Данный элемент мы встречаем как на уровне авторском, при создании произведения, так и на уровне зрительском, при взаимодействии с этим произведением. Нами анализируются фильмы и видеоигры, где иллюзия соавторства ярко выражена. В качестве объектов исследования мы рассматриваем проекты в которых особый акцент делается на разветвленном повествовании где зрителям или игрокам даётся выбор с помощью которого они влияют на сюжет. Все такие элементы заранее прописываются авторами и нашей одной из основных целей является выявить как сценаристы умело скрывают отсутствие возможности выбирать и создают иллюзию, что такая возможность имеется. Для примера мы берём различные интерактивные медиа и особый акцент делается на различные видеоигры: «The Walking Dead: The Game», «The Dark Pictures Anthology», «Until Dawn» ,«The Quarry» а так же «Detroit: Become Human». В качестве основных методов исследования мы выбрали для себя теоретические аспекты такие как анализ научных текстов по теме и медиа материалов подходящих по теме. Так же одним из методов нашего исследования является индукция и дедукция. Новизна исследования заключается в том, что интерактивное кино с каждым годом становится всё более популярным видом искусства в медиасфере. По этой причине оно же становится востребованной темой для исследования в мировом и отечественном научном сообществе. Развитие жанра является важной темой для понимания того, как формируются новые медиа. А наше исследование позволяет сделать первые шаги на выделение интерактивного кино как отдельного вида искусства на равне с кинематографом и видеоиграми. Не смотря на то, что интерактивное кино и состоит из отдельных элементов кино и видеоигр которые синтезировались в новом медиа, мы всё равно находим элементы которые выделяют интерактивное кино как отдельное, и новое направление в искусстве. И данное исследование выделяет ключевую особенность в виде иллюзии соавторства в произведение как отдельный элемент присущий только жанру интерактивного кино.
Человек и культура. 2025;(5):113-121
113-121
Китайская типографика в неоновой рекламе Гонконга
Аннотация
Данная статья подробно исследует особенности китайской типографики в неоновой рекламе Гонконга как уникальный и значимый пример адаптации древней письменности к современным технологиям освещения и визуальной коммуникации в динамичном городском пространстве города. Основная цель работы заключается в всестороннем анализе трансформации традиционных китайских иероглифов под воздействием технических ограничений неоновых трубок, выявлении специфических принципов неоновой типографики и изучении способов достижения максимальной выразительности текста, гармонии и визуальной эстетики. Кроме того, исследование рассматривает влияние культурных, исторических и эстетических традиций Китая на формирование уникального визуального стиля неоновой рекламы, подчеркивая значимость сохранения богатого культурного наследия Гонконга и его интеграцию в современный городской дизайн и урбанистическое пространство. Методология исследования сочетает сравнительный анализ печатной и неоновой типографики, изучение технических особенностей светящихся вывесок и культурологический анализ азиатских традиций. Выявлена уникальная система стилизации китайских иероглифов, где упрощение формы и цветовое кодирование создают выразительность. Результаты применимы в дизайне, типографике и сохранении культурного наследия. Новизна работы заключается в комплексном исследовании неоновой типографики как самостоятельного направления в искусстве китайской письменности и анализа её влияния на современные тенденции в городском визуальном дизайне. Работа демонстрирует способность типографического искусства к трансформации и развитию, одновременно сохраняя глубокую связь с культурными корнями и историческими традициями. Исследование подчёркивает необходимость поиска баланса между традиционными принципами и современными технологическими возможностями, что крайне важно для сохранения уникального визуального наследия Гонконга в цифровую эпоху. Также выявлены инновационные методы адаптации сложных китайских иероглифов к неоновому исполнению, которые обеспечивают максимальную выразительность, гармоничное восприятие и эстетическую целостность городской среды, способствуя дальнейшему развитию современного дизайна и культурного творчества.
Человек и культура. 2025;(5):122-133
122-133
В.П. Задерацкий. Опера «Валенсианская вдова»: современный взгляд
Аннотация
Статья посвящена опере В.П. Задерацкого «Валенсианская вдова», написанной по комедии Лопе де Веги. Это сочинение впервые получает подробное специальное освещение в музыковедческой литературе. «Валенсианская вдова», основная работа над которой продолжалась с 1934 по 1940-й годы, стала любимым детищем композитора. Задерацкий, зная, что произведение не будет поставлено при его жизни, отказался от создания партитуры, но, тем не менее, скрупулезно оттачивал клавир и довел его до абсолютного завершения. Чудом сохранившиеся ноты, предоставленные сыном композитора В.В. Задерацким, послужили основным материалом данной статьи. Предметом исследования стали музыкальный облик оперы и специфика композиторского решения. Также рассматриваются особенности либретто, созданного самим В.П. Задерацким. Особое внимание уделяется основному тематическому материалу, музыкальным характеристикам персонажей, инструментальным и хоровым фрагментам оперы. Отмечается работа композитора с интонационно-ритмическими комплексами и их взаимосвязь с испанским фольклором. Кратко освещена история создания сочинения и его судьба в настоящее время. Методология исследования основана на сочетании исторического, аналитического и сравнительного подходов с привлечением архивных материалов. «Валенсианская вдова» является единственным дошедшим до наших дней законченным оперным сочинением В.П. Задерацкого, по которому можно судить о музыкально-театральной сфере наследия композитора. Оно демонстрирует особое внимание к драматургической стороне. Будучи автором не только музыки, но и либретто, В.П. Задерацкий расставляет собственные смысловые акценты, подвергая изменениям литературный первоисточник. Использование разнообразных лейттем и сквозных интонаций скрепляют конструкцию оперы, придавая форме особую слитность. Это сочинение пронизано испанскими мелодиями и ритмами, что обуславливает яркий колорит его музыкального облика. Характеристики персонажей представляют различные варианты композиторского решения – от неизменных амплуа до психологически тонких, претерпевающих изменения на протяжении всего сочинения. Немаловажное значение имеют инструментальные фрагменты, выполняющих различные функции: увертюра, вступления к картинам, постлюдии, симфонические эпизоды. Использование хоровой краски достаточно лаконично и обусловлено сюжетом. Демократичность музыкального языка вкупе с высокой культурой письма придают трехактной композиции легкость и изящество.
Человек и культура. 2025;(5):134-152
134-152