Анализ художественной репрезентации и культурного значения птичьих образов в дэхуаском фарфоре

Статья посвящена анализу художественных стратегий и символических смыслов, связанных с образами птиц в современной резьбе по фарфору Дэхуа. В качестве эмпирической базы рассматриваются четыре произведения: «Дух павлина» Су Чжицяна, «Жемчужное сияние перьев» Линь Линъюэ, «Белая цапля» Чэнь Гуйюя и «Лебедь в озере» Кэ Хунцзюня. Исследование основано на сопоставлении
традиционной китайской символики птиц с современными формами пластического и гендерного выражения. Особое внимание уделено тому, как через синтез танцевального движения, женской телесности и природной метафорики формируется новый визуальный язык, выходящий за пределы декоративной функции. Образы птиц в этих произведениях интерпретируются как носители не только эстетических
и философских концептов, но и как медиаторы культурной памяти, идентичности и индивидуального высказывания. В статье раскрывается значение данных скульптур в контексте современного декоративно-прикладного искусства Китая и глобального художественного дискурса.

фарфор Дэхуа, птичья символика, керамическая скульптура, женское тело, визуальная поэтика, современное ремесло, культурная идентичность, телесность и образ